Cómo se usa la IA para hacer videos publicitarios (y qué sigue siendo humano)
Respuesta corta
En un video publicitario, la inteligencia artificial (IA) se usa sobre todo en la producción: crear escenas, locaciones, personajes y movimientos de cámara, o animar fotos y renders, sin un rodaje físico. El concepto, el guion, el storyboard, la dirección, la edición, el color y el sonido siguen siendo trabajo humano. Bien dirigida, baja el costo de logística y permite hacer ideas que antes no cabían en el presupuesto. Mal dirigida, se nota.
No llegamos a la IA porque estuviera de moda. Producimos video desde 2016 con rodaje, equipo de cine, iluminación y semanas de postproducción, y el trabajo funcionaba. El problema era otro: producirlo así era tan costoso que limitaba a nuestros clientes y nos limitaba a nosotros. Nos hicimos una pregunta sencilla: si sabemos hacer este contenido, ¿por qué tenemos que producirlo siempre de la misma manera? No cambiamos lo que hacemos. Cambiamos cómo lo producimos.
Por qué empezamos a producir con IA
Había ideas que eran buenas y que nadie podía pagar. Un cliente inmobiliario nos pedía partir de una toma de dron y ver cómo se iluminaban las calles, cómo quedaba el desarrollo terminado o cómo se veía amueblado un espacio vacío. Se podía hacer, pero pedía renders 3D, modelado, animación y a veces renderistas externos. Solo lo pagaban los proyectos más grandes.
También tuvimos miedos, y los seguimos teniendo presentes. Nos preocupaba que el contenido se volviera genérico, que todo empezara a verse igual. Y nos preocupaba cómo iban a reaccionar los clientes. Lo que aprendimos es que el riesgo no está en la herramienta, sino en usarla sin una idea detrás. Por eso lo primero que hacemos sigue siendo lo mismo de siempre: entender qué tiene que lograr el video.
Dónde entra la IA en una producción
Un video publicitario tiene tres etapas. La IA cambia mucho una de ellas y poco las otras dos:
| Etapa | Qué se hace | Papel de la IA |
|---|---|---|
| Preproducción | Objetivo, concepto, guion, storyboard | Apoyo para explorar referencias. Las decisiones son del equipo creativo. |
| Producción | Crear las imágenes y los planos del video | Aquí está el cambio: sustituye buena parte del rodaje, el set, los traslados y el equipo. |
| Postproducción | Edición, color, motion graphics, retoque, voz, música, mezcla | Apoyo puntual. El acabado se hace con software profesional de edición, retoque y audio. |
Por eso el presupuesto se reparte distinto. Cuando producíamos con rodaje, entre el 40% y el 50% del presupuesto se iba en el rodaje: equipo, personal, locaciones y logística. Con IA, esa parte baja y el dinero puede ir a lo que define si un anuncio funciona: la idea, el guion, la dirección y la pauta.
No es IA contra producción tradicional
Esa discusión nos parece mal planteada. Hay tres formas de producir, y la pregunta correcta no es cuál es mejor, sino qué necesita este contenido para cumplir su objetivo:
- Generativa: todo el video se produce con IA, dirigida por el equipo creativo.
- Híbrida: se combina material real (fotos, video, renders) con elementos creados o transformados con IA. Es la que más usamos; la explicamos a fondo en producción híbrida.
- Tradicional: hay rodaje con cámara, luces y equipo.
Foto de obra del cliente
Toma del videoUna institución nos pidió expresamente no usar IA. Tenía miedo de que se notara. Pero tampoco tenía presupuesto para producir material nuevo, y el que había no alcanzaba para lo que querían comunicar. Usamos IA en el proceso, presentamos una primera propuesta y el cliente, sorprendido, decidió seguir con un modelo híbrido. No se trataba de convencerlo de la herramienta: usamos IA cuando resuelve un problema y mejora el resultado.
Cuándo seguimos filmando
Defendemos la producción tradicional cuando es la adecuada. Filmamos, o recomendamos filmar, cuando el video necesita:
- A una persona específica: tu director, tus clientes, tu equipo.
- Una actuación o una interacción física real entre personas.
- Documentar una locación tal como es: tu planta, tu obra, tu sucursal.
- Mostrar cómo se comporta un producto cuando ese comportamiento es lo que vendes.
- Condiciones de luz y movimiento que hoy la cámara todavía controla mejor.
Muchas veces la mejor respuesta es una mezcla: se filma lo que tiene que ser real y la IA completa lo que sería muy caro o imposible filmar.
Lo que la IA resuelve muy bien hoy
- Mostrar lo que todavía no existe: un desarrollo en preventa, un producto en fabricación, un local antes de abrir.
- Locaciones difíciles o caras: una playa al atardecer, una ciudad de noche, una cocina profesional, sin viajar ni rentar.
- Animar material fijo: convertir renders, planos y fotos en recorridos y escenas con movimiento.
- Variantes para probar: el mismo anuncio con distintos inicios o escenarios, para ver cuál funciona mejor en pauta.
- Tiempos más cortos: sin esperar fechas de rodaje, permisos o clima. Una producción tradicional nos tomaba cerca de un mes y generaba unos 300 GB de material por revisar.
Dónde todavía falla (y cómo se corrige)
| Problema típico | Cómo se ve | Cómo se resuelve |
|---|---|---|
| Deformaciones | Manos, objetos o edificios que cambian de forma | Revisión imagen por imagen, corrección en Photoshop y regenerar lo que no cumple. |
| Tu producto exacto | Etiquetas, logotipos o detalles que no coinciden con el real | Partir de fotos reales del producto y trabajar texturas y materiales a mano. |
| Texto dentro de la imagen | Letreros con letras inventadas | Los textos se agregan en postproducción, nunca se dejan a la IA. |
| Continuidad | El mismo personaje o lugar se ve distinto de una escena a otra | Diseño previo de personajes y locaciones, y control de cada plano. |
| Proporciones y escala | Espacios que se ven más grandes o más chicos de lo que son | Comparar contra planos y fotos reales, y corregir antes de animar. |
Lo que más nos molesta: la IA como eye candy
Hoy es fácil hacer algo espectacular. Transiciones imposibles, cámaras que atraviesan paredes, todo brillante. Y muchas veces no hay ninguna idea detrás. Eso es lo que menos nos gusta de cómo se está usando la IA en publicidad.
Cada escena y cada transición tienen que existir por una razón narrativa. Si un efecto no ayuda a que se entienda o se recuerde el mensaje, sobra, aunque se vea increíble.
La herramienta no es el producto. Las herramientas cambian; el criterio es lo que permanece.
Equipo SkyHeads
Qué sigue haciendo una persona
Las herramientas que usamos no son un secreto: cualquiera puede abrir una cuenta. Lo que la IA no hace es decidir qué debe crearse, por qué y cómo se va a usar. Tampoco sabe que las proporciones de un departamento no pueden cambiar, ni cómo adaptar un mensaje a un cliente que vende a inversionistas en lugar de a familias.
¿Se nota que es IA? ¿Importa?
A tu cliente le importa si el anuncio es claro, atractivo y creíble. Si el video se ve bien y dice algo relevante, la técnica pasa a segundo plano. Lo que sí daña la marca es un video con errores evidentes, porque se lee como descuido.
Qué preguntar a un estudio que produce con IA
- ¿Quién escribe el guion y quién dirige? ¿Hay storyboard?
- ¿Cómo aseguran que mi producto o mi espacio se vean como son en realidad?
- ¿En qué momentos voy a revisar y aprobar?
- ¿Qué parte del trabajo es edición y postproducción profesional?
- ¿Cuándo me recomendarían filmar en lugar de usar IA?
- ¿De quién son los derechos del video final?
Producimos video publicitario desde 2016: campañas, series documentales, comerciales y contenido para más de 30 desarrolladoras e inmobiliarias, instituciones educativas y empresas de software. Hoy combinamos rodaje, material de nuestros clientes e IA según lo que pida cada proyecto.